Hugo Arias

Como fué grabar en Abbey Road?

Soy guitarrista, compositor y arreglador. Tengo un profuso historial tocando, escribiendo y grabando, pero vamos a saltar eso y vayamos al grano..........

Mañana fué mejor, grabada en los estudios ABBEY ROAD en Londres con la producción del Chris Bolster (ingeniero que trabajó con Paul Mc Cartney, Jamie Cullum y varios artistas mas), está centrada en las emociones.

Aquí una breve reseña de esa experiencia, que seguramente será mejor descripción que una insufrible cronología biográfica. 

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Un pedacito del bosque en Abbey Road

Como todo músico, comenzé con grandes sueños. 
Uno de ellos era justamente, grabar en los míticos estudios londinenses Abbey Road. 
Si, ahí donde Los Beatles grabaron toda su discografía, Pink Floyd hizo su obra mágica El Lado Oscuro de la Luna, donde tantos otros grandes consumaron obras que permanecen en el inconsciente colectivo de todo el planeta.
Con un puñado de canciones compuestas en el bosque mágico, comenzó el largo camino: negociaciones con el estudio, búsqueda de apoyo económico, acuerdos para obtener recursos sin perder la independencia.. justamente todas esas cosas tan difíciles para un músico, casi parece una condición necesaria para un artista, poseer poca vocación para las finanzas.
Finalmente tanto trabajo dió sus frutos.. llegar a la Meca de la música donde todo comenzó. 
Me tocó en suerte vivir en primera persona esta aventura.
Este es un relato sobre la experiencia de grabar esas canciones escritas entre pinos, brisa fresca y el canto altisonante de las cotorras del bosque donde vivo.
La caminata por calles previas al templo me generaba una ansiedad dificil de relatar. En uno de esos momentos pensé en voz alta "Los Beatles hace más de medio siglo y yo en este momento, tenemos algo en común, para ambos, este recorrido contiene, seguro, las mismas ilusiones" 
La entrada a Abbey Road fué muy emocionante, no solo por ser recibido con el típico respeto y amabilidad de los ingleses, sino también por escribir mi nombre, el de mi banda y mi domicilio de Mar de las Pampas en el libro de entradas, dejando para la historia esas palabras.
El ingeniero asignado a mi grabación fué un conocido de los créditos de tapas varios discos: Chris Bolster.
El tipo era todo un personaje en sí mismo... amable, educado, serio, con una contracción al trabajo increíble, bastante nerd, muy callado y obsesivo.
Junto a eso, traía una pronunciación cerradísima y la muy británica frialdad, que tanto nos incomoda a los latinos.
Es gracioso, allí todos son amigables y le restan solemnidad al lugar, pero el largo pasillo para ir a las salas de grabación, está completamente revestido por los discos de oro y platino ganados por el estudio y sus ingenieros. 
Dicho pasillo te lleva a unas escaleras decoradas por fotos que clavan sus ojos en los tuyos. Así, Lennon, Mc Cartney, Jagger, Clapton, Amy Winehouse, Tony Bennet y cien famosos mas, todos con gestos adustos y pose de rockstars, te recuerdan donde estás. Llegando al final, el remate es un cuadro de Queen que te mira a pleno. En esa foto, Freddie ya estaba enfermo, pero luce iluminado y feliz. 
En el último escalón, lejos de sentirme incómodo, me dí vuelta, miré las fotos y dije:
- No me amedrentan señores.. vengo de Argentina, ...eso es extremo!!
Finalmente, todo esto desemboca en otro corredor, donde dan las puertas de las salas que, con sus luces rojas, indican si en ese momento se está grabando. Por si hacía falta, aquí se agregan posters de películas exitosas a las que AR les grabó sus bandas de sonido. Así aparecen Harry Potter, Stars Wars, Indiana Jones y como todas las listas de éxitos allí... interminable.
Al entrar a la sala que me correspondía, al mejor estilo de las historias de la vieja revista "Pelo", me encontré con una cesta de frutas tropicales frescas, agua mineral Evian, café, te, y un batallón de gente dispuesta a atender cualquier capricho. No pude evitar pensar en cuanto berrinche de estrellas famosas habrán padecido estos tipos.
Lo increíble fué que, en un descanso de esas agotadoras jornadas, le ofrecí a mi ingeniero café, y lacónicamente me contestó que no, gracias, que el se lo traería. Fué vano intentar explicarle que en mi pais compartíamos esas cosas. 
Algo notable, para grabar pedí una guitarra Gibson Les Paul. Pero las cosas son distintas en AR.. me trajeron cinco!!! todas increíbles, para que pueda elegir la que mejor se adaptase a mi estilo. Obvio, grabé un poco con cada una, no estaba dispuesto a perderme de semejante derroche.
Avanzado el tedioso proceso de ecualización de las canciónes, le agradecí a Chris el enfoque tan diferente y original que el le había dado a mi música... a lo que contestó en su inglés ortodoxo: - es diferente solo para tí, para mi, todos los días son iguales.. tu eres el artista.
En ese momento lamenté mucho descubrir que, a pesar de el lugar que el ocupaba, la felicidad no estaba allí.
Al tercer día, pude entrar a la mítica sala 2, la de aquel video de Hey Jude; es una sensación extraordinaria comprobar que los británicos son tan, pero tan conservadores, que el lugar permanece prácticamente igual que en los años 60. 
Y esta parte sí es difícil de contar, en mi caso particular, me sentí confundido, emocionado, feliz, triste, excitado, melancólico, ... en fin, creo que hasta sentí hambre!
La diferencia obvia con el pasado es la tecnológica. El edificio es monumento histórico nacional, pero por el equipamiento, parece la NASA. Y la seguridad es abrumadora, cámaras, guardaespaldas, scanners. Nadie está a salvo de los atentados.
Al margen, tuve algunas pequeñas revelaciones asombrosas, como comprobar por las mañanas, cuando los músicos nos juntábamos en el bar/restaurante del estudio, que los miembros de la filarmónica de Londres, a las 9,00 am, desayunaban chorizo, huevo frito y panceta (terrible a cualquier hora del día, dicho sea de paso), pero les resultaba extraño que a la misma hora, yo tomase una gaseosa.
Allí me saqué una simpática foto junto a un cuadro de Paul Mc Cartney desayunando en el mismo lugar en 1967.
Afuera, y al mejor estilo Jugo Gástrico, pinté en la pared exterior de Abbey Road como diez veces el nombre de la banda (actividad que no está prohibida), para que quedara eternizada en las fotos de cientos de personas que jamás conoceré. La vereda está permanentemente llena de turistas, especialmente orientales, que le sacan fotos a todo. Esto me llevó a que, cuando necesitaba tomar aire, lo hacía con campera de cuero negro y anteojos oscuros. Era en vano decirles que yo no era famoso, creo que jamás me tomaron tantas fotos como en esas gloriosas tardes de Londres. En esas circunstancias, directamente salía saludando y sonriendo para las cámaras.
Dentro del estudio y con orgullo, mostré a todo el que se me cruce, mis fotos del bosque y el mar. Al cabo, bosques en playas cálidas no es algo que pueda verse en Gran Bretaña. 
Las dos preguntas que mas frecuentemente me hicieron fueron: por que llegué allí desde tan lejos y como era el sur.
Es complicado explicar la pasión Argentina, sea lo que fuere lo que la genere. Nuestro desborde emocional para todo, es una marca que quizás los únicos que puedan comprender bien sean los tanos y los gallegos. 
Por eso, la respuesta de: - La pasión es lo que me trajo, ...era poco satisfactoria para ellos.
La segunda pregunta era directamente incontestable. - Deberías ir! fué lo único que se me ocurrió.
Yo sí sabía muy bien donde estaba y la historia precisa del lugar, por eso grabar mis canciones allí fué tan especial.
Hasta que, de manera no deseada, pero inevitable, llegó la última noche. 
Y fué dificil... 
Tengo una foto nocturna de la linea de cruce de la tapa mas famosa. Ya sin turistas, ni autos, ni ruidos. 
Solos ella y yo, en silencio y penúmbras. 
Hermosa, melancólica, reveladora. 
Y sucedió. Una epifanía me llevó a Mar de las Pampas. A pesar de estar en otro hemisferio y con el Atlántico de por medio. 
En ese momento, y solo en ese momento, lo entendí. 
No fuí a buscar.. fuí a llevar. 
.. y así fué como dejé ahí, un pedacito de bosque.

HUGO